Die Kunst des Krieges in der Filmkultur ist eine seit Langem in Erscheinung tretende Genres, welche die Beziehungen zwischen dem Publikum, den Produzenten und Kritikern beeinflusst. Obwohl wir alle den Schrecken des Krieges nicht möchten, ist unsere Neugierde auf das, was hinter dem Vorhang des Films abläuft, groß. Wir suchen nach Erklärungen, wie wir neue Plätze erkunden, uns an etwas erinnern können, was keinem von uns je wirklich zugeschrieben werden sollte, und erleben etwas, was wir nicht wollen, direkt vor unseren eigenen Augen.
Die meisten Kriegsfilme bekommen bei Zuschauern mehr als nur Anerkennung wegen der Heldenverehrung oder der Übertreibung der Ereignisse. Sie erregen auch wegen der Stimmung, die sie entstehen lassen. Die schlimmsten Verbrechen des Menschheitskulturwerks werden in interessanten und verständlichen Werken der Kriegsfilme zu einem spannenden Thema gemacht, selbst wenn die Thematik schwer zu verstehen ist. Sie rekonstruiert die Geschichte für die Zukunft und erregt Empathie, die uns dazu animiert, mehr hervorragende Leistungen zu erbringen. Die Geschichten von Kriegen humanisieren die Machinationen von Krieg für uns, bringen uns näher an Dinge, die wir häufig von uns wegstellen, und geben uns eine frische Perspektive auf die Ereignisse, die geschehen.
Die Kriegsfilme, die in der Kinokultur eine einzigartige Position in der Filmgeschichte einnehmen und von allen Altersgruppen und Herkunftsschichten angezogen werden, haben unsere Recherchen ergeben, dass Ihnen einige Titel auf der Liste der besten Kriegsfilme auf Netflix entgegen stehen. Eine Liste mit den erfolgreichsten Kriegsfilmen, die auf Netflix zur Verfügung stehen, ist hier zu finden. Es gibt Heldenmut, psychologische Kämpfe, politische Plots, historische Ereignisse und mehr darin. Wenn Sie historisch Interessiert sind oder nur mehr über die Vergangenheit erfahren wollen, werden diese Netflix-Kriegsfilme Ihre gesamte Unterhaltungswünsche befriedigen.
Apocalypse Now Redux (2001)
Das Herz des Darklings in einen Vietnam-Krieg-Drama umwandeln und schön und hart verbindet die Verbindungen zwischen der Hochzeit der Kolonialzeit und der Nachwirkung dieser Epoche. Kapitän Willard’s (Martin Sheen) fürchterliche Mission, Colonel Kurtz (Marlon Brando) zu töten, setzt sich in Bewegung durch die berühmte Einleitungssequenz von Regisseur Francis Ford Coppola. Diese 2001 neu aufgelegte Fortsetzung des 1979er Klassikers wurde geändert und restauriert, und sie enthält eine weitere 49 Minuten an Inhalt, die nicht in der Originalfassung enthalten ist.
Die Bestien von Neu-Guinea (2015)
Der Kriegsdrama von Cary Fukunaga (True Detective) ist kein Film, der in der Nähe gestellt werden sollte. In diesem intensiven Charakterstudium, basierend auf Uzodinma Iweala’s Buch des gleichen Namens, folgt Agu (Abraham Attah) einem preadolescenten Jungen, als er zum Kindersoldaten in einem afrikanischen Bürgerkrieg (sein spezieller Umfang wird genau vage angegeben) gezwungen wird. Der Film, der von einem brutalen Kommandanten (Idris Elba) regiert wird, ist laut, sensible, und gefühlvoll—ein Coming-of-Age-Drama, in dem die Charaktere vielleicht nicht bis zu ihrem 20. Geburtstag überleben.
Braveheart (1995)
Der 13. Jahrhundert-Held William Wallace ist ein badass, der mit seinen Schotten triumphiert hat über König Edward I. von England. Der Film Braveheart wurde von Mel Gibson geschrieben, gedreht und von ihm selbst gespielt, erhielt also einen Oscar für den besten Schauspieler in einem biographischen Film. Braveheart ist ein würdiges, brutales und voller Energie in der Schlacht, folgt den Schritten von Filmen wie Passion of the Christ und Hacksaw Ridge. Die motivationalen Reden von Mel Gibson und das bekannte Soundtrack von James Horner sind eine wichtige Ursache dafür, dass Braveheart ein epischer Film ist, der den Best Picture Oscar gewinnen könnte.
Die vier blutige Jahre 2020
Da 5 Blutspikes, Spike Lee’s spry war epic, ist ein Film, der die natürliche Rauheit seines Themas anerkennt und gleichzeitig mit historischen Anspielungen, künstlerischen Finessen und Bursts von Schlachtaktivität strahlt. Zunächst erscheint der Plot offenkundig einfach: vier ältere Schwarze Veteranen, die mit ihren Problemen kämpfen, kehren nach Vietnam zurück, um die Überreste ihres geliebten Kommandanten Norman (Chadwick Boseman) und eine Lieferung von Gold zu finden, die sie in den Dschungel vor vielen Jahren verbuddelt haben. Doch der Film ist voller dunkler Geheimnisse und verborgener Intrigen, und die Veteranen müssen sich zahlreichen Gegnern gegenüberstehen, die versuchen, sie zu stoppen.
Die Ausbeutung (2020)
Extraction – eine Netflix-Action-Shooter, die Chris Hemsworth zusammen mit seinen früheren Marvel-Film-Kollegen Joe und Anthony Russo produziert, zeigt den australischen Schauspieler die Schwerter fallen lassen und sein wildes Avengers: Endgame Bartstoppel-Bärtchen abscheren, um mit einer Maschinenpistole zu arbeiten. Ciudad basiert auf dem 2014 erschienenen Graphic-Book von dem gleichen Namen, und Joe hat den mit Kugeln durchsiebten Script schreiben lassen. Während Hemsworths verkleideter Kommandosoldat Tyler Rake – ja, das ist sein Name – keine Comic-Buch-Superkräfte oder nordischer Gott-Stärke hat, ist er robust und erfolgreich, was ihn in seinen Rettungs- und Schutzaktionen sehr gut unterstützt. Hemsworth spielt Tyler Rake.
Erst sie töteten meinen Vater (2017)
Die meisten Filme zeigten die Verbrechen von Pol Pot und der Aufstieg der Khmer Rouge-Bewegung in Kambodscha 1975; das homicidal revolutionäre Massaker ist nicht gerade das Setting für das nächste Titanic, nach allen Dingen. Trotzdem, Angelina Jolie, die ursprünglich in Kambodscha gewesen ist, legt diese furchterregende, aber kompassionierte Version von Loung Ungs Roman von derselben Namen den Glanz und die glamour von einem großen Hollywood-Produktionstermin zu ihrem Verdienst bei. First They Killed My Father folgt den Khmern aus der Stadt in die randalierenden, militärisch geführten Agrarwelten, alles durch die Augen von 7-Jährigen Loung, der alle Ereignisse seiner Perspektive aufzeichnet. Jolie behält ihre Fassung unter Druck, beobachtet Gewalt von einer Entfernung und entkommt der Realität in Zeiten der Ablenkung. Erwägend die Schmutzigke
Die Kanonen von Navarone (1961)
Die Waffen des Kaisers – J. Lee Thompson Dieser Film gehört zu den bedeutenden Epischen Kriegsfilmen, die in den 1950er Jahren und in der ersten Hälfte der 1960er Jahre gemacht wurden. Er hat jedoch nicht die gleiche Anerkennung wie Filme wie The Bridge auf dem River Kwai oder The Great Escape, die beide im gleichen Zeitraum gedreht wurden. Nach Capt. Keith Mallory, gespielt von Gregory Peck, wird in diesem Film inspiriert von dem Buch When Eagles Dare von Alistair MacLean. Wie Sie sich vorstellen können, gibt es viel Kampf.
Die Misere der Menschen (2012)
Tom Hooper hat die Bühne mit dem Bildschirm auf wunderschöne Art und Weise in seiner Version von Les Misérables umgesetzt, die den Film durchgehend mit Leidenschaft erfüllt. Diese historische Saga, die vor dem Hintergrund der anti-monarchistischen Junirevolution von 1832 spielt, erzählt die Geschichte von Jean Valjean (Hugh Jackman), der wegen des Diebstahls von Brot im Gefängnis saß, aber später freigelassen wurde und sich bereit erklärt, die Tochter eines Fabrikarbeiters (Anne Hathaway) zu betreuen, während er vor dem skrupellosen Offizier Javert (Russell Crowe) flieht, nachdem er Bewährungsauflagen verletzt hat. Selbst jene, die eine negative Einstellung gegenüber Musicals haben, insbesondere jene, die durchgesungen sind, werden von diesem spektakulären historischen Stück und jedem Mitglied seines ensembleszenen-stealenden Casts beeindruckt sein. Es ist ein Blockbuster-Film von Anfang bis Ende.
Der Räuberkönig (2018)
In dieser trockenen Zeitepoche spielt Chris Pine den Robert the Bruce, einen legendären Schottischen Rebellen, der gegen die britischen Herren rebellierte. Robert taucht als Charakter in einer trockenen Zeitepoche über Schottland auf und rebelliert gegen den König von England, was den Ausbruch einer Schlacht über den letztendlichen Ausgang der schottischen Frage nach sich zieht. Wenn die Schüsse verstummt sind, ist das Ergebnis ein weniger zielloses und weniger actionreiches Drama, aber wenn ihr Chris Pine seid und eine trockene Zeitepoche liebt, solltet ihr in die schottische Highlands rennen, wenn ihr nichts Besseres zu tun habt.
Die Patriotin (2000)
Gott sei Dank – die Vereinigten Staaten von Amerika! Auch wenn Roland Emmerichs Geschichtsbild von den Revoluzzer-Kriegen nicht wahr ist, erzielen seine Bilder jedes Jahr, nachdem sie in jeder Geschichtsschule unterrichtet werden, eine dramatische und rote Leber. Heath Ledger spielt den Part eines Kolonisten, der in die Kriegszeit eintritt, als sein Sohn (Mel Gibson) in die Unruhe gerät. Dies ist das Filmstück, das zu sehen ist, wenn du Hollywoods schmückendste Darstellung der Gründung der Vereinigten Staaten von Amerika wünschst.
Die Belagerung von Jadotville (2016)
Die letzten Tage der irischen Republik – ein Netflix Original-Film zeigt die Auseinandersetzung der irischen Armee mit einer Invasion aus dem neu selbständigen Staat Katanga 1961. In historischen Quellen wurde die kongolesische Kriegsausbeute intensiv erforscht. Wenn Sie nach packender Action mit echtem Man-auf-Mission-Flair suchen, sollten Sie sich The Siege of Jadotville anschauen. Mit Jamie Dornan, der in Filmen wie Fifty Shades of Grey und The Fall erschienen ist, und seinem perfekten Performance in der Rolle des Leiters einer unvorbereiteten Mannschaft, erweitert Gary Cooper die Rolle des Retro-Action-Film-Extravaganz-Doktors.
Die Triple Frontier (2019)
Das Action-Thriller wird von J.C. Chandor, dem Director von der spannenden finanziellen Drama-Komödie Margin Call und dem Verbrechensthriller A Most Violent Year aus dem 1980er-Jahren gefilmt. Die Filmaufnahmen haben eine fantastische Ensemblecast-Darstellerleistung von J.C. Chandor. Als Oscar Isaac’s Santiago Garcia, ein privater Contractor, der lethalen Drogenkontrolle im Kriegsgebiet Kolumbien unterstützt, einen ungewöhnlichen Kreis von Ex-Militärs zusammenstellt, erwartet er ein Geschwätz aus Action-Movie-Archetypen.
